過去 10 年間で収益と流通モデルが完全に変化した音楽ビジネスに携わっている場合、基本的に 2 つの選択肢があります。
- あなたは、ビジネスがどのようにそれまでのものではなかったかについて不平を言うことができます。
- 外に出て、お尻を蹴ることができます。
数々のプラチナムを獲得したロックバンド 7倍の復讐 後者の道を選び、伝統的なアルバムのリリースを避け、批評家から絶賛された彼らの新しいアルバムを「サプライズドロップ」した 舞台 デジタルの両方で そして ロック バンドとしては業界初となる可能性が高いが、ハリウッドの象徴的なキャピトル レコード タワーの頂上でのライブ ショーの直後に、画期的な 3D/360 度ライブ ストリーミングのバーチャル リアリティ イベントが行われます。
新しいテクノロジーを受け入れることは理にかなっています 舞台、 キャピトル レコードの最初の作品は、人工知能と、拡大するテクノロジーが将来に向けて良い意味と悪い意味を持ちうることを探るコンセプト アルバムです。 (リード シンガーの M. シャドウズは、当初、 この ティム・アーバンが書いた記事 。)
さらに、アルバムのクロージング トラックである「Exist」は、ビッグバンの 15 分間の音楽的解釈であり、天体物理学者による朗読劇が特徴です。 ニール・ドグラース・タイソン アルバムのために書き下ろされた。
ええ、確かにいつものように（音楽）ビジネスではありません。
（偶然ではありませんが、 舞台 本当に良いですし、本当に賢いです。ハードロックのアルバムについて、どのくらいの頻度でそれを言えますか?ビルボードのメイン チャートで初登場 4 位、ビルボードのロック アルバム、ハード ロック アルバム、オルタナティヴ アルバム チャートで 1 位を獲得しました。)
のリリースに関するマーケティングについて話してください 舞台 .屋上VR、サプライズリリース・・・従来通りのルートで行ってみませんか？
世界は変化しており、音楽の消費方法も明らかに変化しています。私は、あなたが見つける最大の CD 支持者の 1 人でしたが、Apple の音楽とデジタルのオプションが登場すると、他の人たちと同じように、私のライフスタイルにもっと役立っていました。音楽の聴き方、楽しみ方が変わりました。みんな変わったね。では、なぜそれを受け入れないのですか?
それを過ぎると、アルバムのリリースまでの 3 か月が退屈なものになりました。 (通常、レコード レーベルはアルバムのリリースに先立って個々の曲のリリースを開始して、関心を呼び起こしたり、事前販売を行ったりします) それは、私たちにとって火にはなりません。
だから、私たちはやりたいことをやり、ファンに好きなように提供することにしました。 Kanye、Radiohead、Beyonce などのアーティストが行ったことは、私たちの興味をそそりました。彼らのアルバムは突然生まれ、私たちの音楽を聴く機会さえ得る前から、レコード購入者の意見に影響を与える先入観やレビューはありませんでした。
このようにして、全員が同じ日に私たちのアルバムを聴いてくれました。レビューや憶測やノイズに左右されない新鮮な体験でした。このように、あなたはそれを聞いて、あなた自身で判断する必要があります。
これらすべての要因が、私たちが下した決定に影響を与えました。もちろん、大きな話題を呼んで注目を集める必要があったので、キャピトル レコードの屋上でのパフォーマンス、VR 体験、ライブ ストリーミングなどのアイデアを思いつきました。ファンに新しい体験を提供できるように、これまでにバンドがやっているのを見たことがありません。
あなたがそれを言うまで、私はそれについて考えていませんでしたが、私はとても年をとっているので、新しいアルバムを「経験」しました.と言うと、 バック・イン・ブラック リリースされたその日にレコード店に行って、急いで家に帰って聴いていましたが、アルバムがどんなサウンドになるかはわかりませんでした。
私が子供の頃に好きだったことの 1 つは、次のような雑誌のレビューを見たかもしれません。 転がる石 ...しかし、今ではアルバムがリリースされる前に 150 件のレビューがあります。世の中にはたくさんの意見がありますが、本当に重要なのは自分自身の意見だけです。
でもで 舞台 公開から15分後にレビューがありました。 「どうやって70分の音楽を15分でレビューできたの？」と思っていました。
私たちは従来の方法で物事を行う必要がない立場にあるので、そうしません。そして反響は上々です。
ニュースを漏らさずにリリースを計画し、実行するのはどれほど大変でしたか?
あなたが思うほど難しくはありませんでした。運によるものもありましたが、多くは私たちの年齢に関係していました。 22歳のとき、友達や家族全員に話したら、間違いなくリークされていたでしょうが、私たちは30代で、両親として、アートに本当に関わっています.曲を書いたり、頭を下げたり、仕事をしています。
加えて、私たちは戦略について話していたわけではありません。自分たちが作りたかったレコードを作ることに集中した。
デジタルが売上の大部分を占めるので、物理的なアルバムをリリースすることはどれほど重要ですか?
それがどれほど重要かはよくわかりません。フィジカルは昔と変わらない。そして、それはそれほど長くはありません。たとえば、カントリーやヒップホップと比較して、ロック ファンはより多くの物理的な製品を購入する傾向があるためです。
発売初日に物理的な製品をリリースすることは、人々がその製品を開発中であることを知らずにリリースすることでしたが、キャピトルにとって大きな挑戦でしたが、彼らはそれをやり遂げました。
サプライズ リリースを行うことの 1 つは、メトリックが変更されることです。 知覚の観点から。たとえそうであっても、 舞台 ビルボードチャート初登場4位。
私たちは今、複雑な感情を持っています。退屈なリードアップをして、1 位を獲得できた可能性があることはわかっています。 3 か月のビルドアップを行うと、予約注文、シングルなどを最初の週にまとめます。
私たちのやり方では、私たちの数字は 1 週間分です。カニエのように、彼の最初の週の数字は、彼が従来のリリースを行っていた場合の数字に比べて低かった.
これにより、批評家は「彼らの新しいアルバムは売れただけ...」と簡単に言うことができます。
私たちはそれが起こる可能性があることを知っていましたが、リスクを冒す価値があると感じました。
私たちはまた、より長期的な視点を持っています。 3 か月のリリース モデルに従った平均的なアルバムでは、通常、2 週目には 80% も売り上げが落ちます。若干の落ち込みも予想されますが、アルバムの販売はより長期にわたって継続することも予想されます。
複雑な気持ちですが、新しいことをやらせていただくのはとても楽しみです。古いビルドアッププロセスを実行していたら、私は落ち込んでいたでしょう。それはとても2009年を感じます。
現在、最初の 1 週間の売り上げが前週よりも少ないアルバムがあります。ルールを破って同じ結果を期待することはできません。
ファンにとってはこのリリースモデルの方が楽しいと思います。以前はレコード店に足を踏み入れて、自分が知らなかった何かが出てきたのを見つけると、とても興奮していました。
多くの人が店に足を踏み入れて、「アヴェンジド・セヴンフォールドの新しいレコードはどうしたの?」と言うでしょう。
カッコいい。あなたは話題を作ろうとしても、すべての人に届くわけではありません。このアルバムは一部の人にとっては驚きです。このようにして、私たちは多くの人にそれを発見してもらいます。
そして、フィードバックは非常に肯定的です。人々は、「パンくずを惜しみなく出してくれてありがとう」と言います。
バンドはさまざまな方法でお金を稼いでいます。アルバムの売り上げはどれほど重要ですか？
人によって音楽の消費は異なります。しかし、最終的には、私たちの音楽を聴いてくれる人々がとても重要です。
レコードの購入に関しては...それがどれほど重要かは言い難いですが、レーベルを幸せに保ち、関与させたいと思うことは間違いありません。
大量のレコードを売るのに問題はありませんが（笑）、人々はどこでも音楽を手に入れることができるという現実と課題を認識しています。
人々が私たちをアーティストとして尊敬しているなら、私たちが毎回違うものを提供することを知っています.彼らは、私たちが自分自身をプッシュしていることを知っています.
もし誰かが私に「ニール・ドグラース・タイソンがロックソングでスポークンワードをやっている」と言ったら、私は目を丸くしたでしょう...しかし、それは本当にうまくいきます.
面白いことに、私が彼と話したとき、彼はこう言いました。ジョン・レノンは「イマジン」を書いたが、必要なのはほんの数語だけだった....」
でも、私たちはビッグバン、ビッグアイデアのような曲をやっていた.ニールは、人工知能と宇宙探査のコンセプトの頂点に立つ桜のようで、私たちのために本当にクールなものをいくつか書いてくれました。
私たちがそれをしたとき、私たちは「人々はそれをオフにするか、彼らに触れるかのどちらかだ」と言いましたが、これまでのところ反応は素晴らしいです.
あなたはミュージシャンとしてスタートし、やがてビジネスパーソンやマーケターなどへと成長していったと思います.そのプロセスはどのようなものでしたか?
正式な手続きはありませんでした。それはちょうどゆっくりとビジネスについて学んでいました。
まず第一に。お金のためにやるのではありませんが、お金が作られるとしたら、それはあなたか誰かのどちらかに行きます。気がつくと、ビジネス面に興味がわいてくること間違いなしです。
それに、私はずっと経済、株式市場、デジタル通貨に興味を持っていました...それらすべてに興味があります。
音楽ビジネスの詳細を知ることは重要ですが、深く入り込みすぎて、本当に音楽を作るためにここにいることを忘れてしまうこともあります。
それは別の質問につながります.ワーナー・ブラザーズ・レコードとのあなたの訴訟です. (バンドは契約を解除しようとしていますが、 スタッフの離職がバンドとレーベル間の仕事上の関係の悪化につながったと主張している. 彼らは、特定の状況が存在する場合、アーティストが7年後に個人サービス契約を終了することを許可するカリフォルニア州の法律である「7年ルール」を行使しました.
私たちはかなり長い間レーベルにいました。 Tom Whalley が CEO であり、A&R の担当者は Andy Olyphant のような人たちでした...そのチームには約 10 年ありました。彼らは私たちに対してとてもオープンでした。素晴らしい関係でした。
ドリュー・フラーと彼の妻
トムが去った後、私たちはいくつかの異なる体制を経験し、レーベルの方向性が変わり、決定が変わりました...そして、彼らはもはや私たちが契約し、知っていたレーベルではないと感じました.彼らが私たちの後ろにいるようには見えませんでした。私たちはレーベルで最も売れたバンドの 1 つでしたが、それは重要ではありませんでした。彼らは他のバンドや他のアクトに焦点を当てていました。
それが実際に浸透すると、彼らが私たちのレーベルにならないことがわかった後、私たちは契約をオプトアウトできる7年間のルールを行使しました.
それで彼らは損害賠償を求めて私たちを訴えているのですが、彼らは訴訟を失いたくないのです。
レーベルを離れることは確かにリスクですが、いじめられることはありません。私たちは、私たちにとって重要で、私たちにとって正しいことをするつもりです。
その契約で残ったアルバムは 1 つだけです。契約を満たすために何かを出さないのはなぜですか?
レーベルがどうしたらいいかわからないようなレコードを出すつもりはない。また、「偽の」リリースも行うつもりはありませんが、一部の人々から推奨されていることでもあります。
私たちは常に、私たちを感動させ、他の人々に感動を与える音楽を作りたいと思っています。
私はロジャー ペンスキーに、彼の黄色いレンタル トラックの 1 台が運転しているのを見て、まだ気分を害するかどうか尋ねました。皆さんが 800 万枚以上のアルバムを売り上げ、何百、何十万という人々のためにプレイしたことを、あなたは現実的に感じますか?
正直、時間をかけて沈み込ませたことがありません。
私たちは地に足をつけたままにしようとします。私たちは家族と子供を持つ男たちの集まりです。ショーをプレイすることは素晴らしいことですが、ステージを降りて 2 歳または 4 歳の子供たちが公園でただボール遊びをしたいとき...
